Han cambiado nuestrod carácteres hereditarios por la interrelación con lo artificial?

Cuando hablamos de carácteres hereditarios, también nos referimos al aspecto psicólico de las personas. Centrados en este aspecto, notamos que desde el surgimeinto de la fotografía (lo artificial), y su interrelación con el hombre, ha producido ciertos cambios en su comportamiento, reflejados en su manera de vestir y de arreglo personal.
Cómo ya hemos dicho la publicidad y la fotografía estan ligadas de manera directa, influenciando cada ves mas los comportamientos humanos, condicionando nuestra conducta.

Cuando miramos televisión o cuando caminamos por la calle vamos recibiendo miles de imágenes de marcas, a través de todos nuestros sentidos. Todos estos avisos, transmiten un mensaje, llegan a transmitir valores, ideología, un modelo al cual la sociedad (los consumidores, nosotros) tiene que ajustar sus acciones y actitudes.

Este medio, que se apoya en la fotografía promueve la ideología de consumir más, tener más, disfrutar más, competir más, agredir más y ganar más, una ideología que antes no se tenía. Es esta interrelación con lo artificial la que genera este tipo de cambios psicológicos en als personas con el timepo.

Por otra parte, la fotografía hace posible la promoción de personas o ams bien figuras catalogadas como ídolos, buscando que las personas se identifiquen con estos modelos "exitosos" y "perfectos", generando una mentalidad consumidora de esa imagen propuesta, lo que implica un cambio en sus maneras de vestir, actuar, actividades que realizan, entre otros.

Llegando a un caso extremo, vemos cómo estos medios de comunicación podrían a generar efectos muy negativos en los usuarios produciendo bulimia, anorexia, alcoholismo, drogadicción o suicidio.

como ha sido la coevolución con lo artificial

Es muy interesante ver la coevolución que existe con fotografía y la interacción que el ser humano ha tenido con esta; ya que esta ha influido en gran parte de los avances que ha tenido el ser humano a traves de la historia desde su creación.

A continuación se hara un breve recorrido a través de la evolución de la fotografía y como esta esta totalemente ligada a los avances tanto científicos como artisticos, publicitarios etc del ser humano.

La fotografía ha sido el puente de unión entre el siglo XIX y el siglo XXI. Desde 1839 aproximadamente ha servido de documento vivo para la humanidad. Igualmente debido a su caracter documental se encuentra ubicada en el centro de la comunicación visual, principalmente en el arte, la publicidad y el periodismo. Actualmente las nuevas tecnologías digitales han ampliado la experimentación y la creatividad de esta herramienta.

Desde sus inicios hasta hoy la fotografía ha intervenido en infinidad de areas, haciendo crecer en el imaginario colectivo y la reflexión sociológica del ser humano, la idea de sociedad de la imagen.

Igualmente la fotografía tiene un caracter documental (capturar en imagenes ciertos hechos importantes de la realidad) esto la ha convertido en una herramienta fundamental para la ciencia el arte la publicidad y el periodismo.
En muchos campos la fotografía ha actuado como difusor de ideologías. En el area de la ciencia ha servido para estudios en medicina, estudios de biología, cartografía, geología, exploración militar, arqueologia y criminalística entre otros.
Por otro lado la fotografía ha contribuido a extender el campo de la imaginación al permitir el desarrollo del cine y el arte fotográfico.

El campo de la publicidad, el diseño y el periodismo ha sido su sitio por excelencia, debido a que durante la segunda mitad del siglo XX surge su auge. Primero empieza como complemento comunicativo de la prensa escrita, poniendo en las imagenes lo que los textos no podían expresar. Aqui se empiezan a captar la memoria colectiva de los horrores de la historia.

De esta forma también nacerán las principales agencias de noticias y tendrá su desarrollo el fotorreportaje o fotoperiodismo (práctica periodística de la realidad que intenta a través de una o varias fotografías dar cuenta de la realidad). En la publicidad y el diseño la fotografía ha sido el soporte para la venta de productos e ideas.

En este recorrido de casi dos siglos pudimos ver como la fotografia ha coevolucionado junto con el desarrollo de los descubrimientos del ser humano, por esta razon, se puede considerar un elemento de comunicación significativo para la historia de la humanidad.

http://www.maestrosdelweb.com/editorial/fotointro/

FOTOGRAFIA 1945-1990

CAMARAS DE LA EPOCA

En 1945, GOMZ reinicia la fabricación de cámaras. Lo hace utilizando un material bien conocido; la bakelita y escoge hacer la réplica de la Vöigtlander Brillant alemana. Nace así la cámara Komsomolet en 1946. Se fabricaron sólo 25000 Es una copia exacta de la Brillant de 1937. Reflex binocular, con película 120 da 12 negativos. Lente T 21 8cm / 6,3 Obturador central: 25, 50, 100 + B Funciona Caja de embalaje original (sin parte superior)

CÁMARA CANON. MODELO: II, 1950-1955.

CÁMARA NIPPON KOGAKU. MODELO: NIKON S, 1950-1970.

ZENIT TTL, 1980, URSS. OBJETIVO HELIOS 44 2/50MM. VELOCIDADES 1/30 A 1/500+B. CARRETE DE 135MM, CON FUNDA, FUNCIONA EN MANUAL. EL FOTOMETRO INDICA EN EL VISOR CON UNA AGUJA LA EXPOSICION CORRECTA PERO ESTA SIN PROBAR PORQUE NO TENGO LA PILA QUE USA.

1990, FABRICADA EN JAPON, Nº 2447849. CON OBJETIVO SIGMA UC ZOOM 28/70 f=2.8/4. TIENE "PROGRAM"(3MODOS)(AJUSTA ELLA LA VELOCIDAD Y DIAFRAGMA EN FUNCION DE LA LUZ), PRIORIDAD DE VELOCIDAD, DE DIAFRAGMA Y MANUAL (VELOCIDADES DESDE 30 SEGUNDOS A 1/8000+B). 3 FORMAS DE ENFOQUE: MANUAL, AUTOFOCUS SINGLE, Y CONTINUO. 2 SISTEMAS DE MEDIR LA LUZ. 3 FORMAS DE AVANCE DE LA PELICULA "S","Cl" Y "Ch", SENSIBILIDAD CODIGO "DX" Y DE 8 A 6400 ISO. COMPENSACION DE LA EXPOSICION DE -3 A +3. CARRETE DE 135MM, FUNCIONA, ESTÁ BIEN CONSERVADA Y EL OBJETIVO TAMBIEN. PARA USAR PERFECTAMENTE.

FOTOGRAFIA de 1945 a 1990

Todos los géneros fotográficos surgidos en momentos históricos anteriores tienen su continuación al finalizar la Segunda Guerra Mundial. En estos años siguientes, el periodismo fotográfico presenta una gran relevancia, en el ámbito de la fotografía documental y los nuevos diálogos que se establecen entre la fotografía y las artes plásticas que comienzan a fundirse.
Igualmente aparecen otros usos de la fotografía en este período, así como al desarrollo de nuevas visiones de la fotografía de paisaje y del empleo masivo de la fotografía en color.A partir de 1945, luego de la segunda guerra mundial los fotógrafos continuaron innovando y descubriendo nuevos espacios de la fotografía documental, surgen movimientos como la fotografía urbana o callejera, se comienzan a compenetrar la fotografía y el arte. En la medida que la fotografía documental ha ido adquiriendo mayor relevancia, también el público se ha vuelto mas refinado en la percepción de las imágenes fotográficas. En los últimos años muchos fotógrafos se han encaminado a fabricar sus propias escenas, construyendo literalmente con escenografía el entorno para su cámara, creando una visión particular de su imaginación.

CRONOLOGIA

1945- Muchas innovaciones fotográficas, que aparecieron para su empleo en el campo militar durante la II Guerra Mundial, fueron puestas a disposición del público en general al final de la guerra. Entre éstas figuran nuevos productos químicos para el revelado y fijado de la película. El perfeccionamiento de los ordenadores facilitó, en gran medida, la resolución de problemas matemáticos en el diseño de las lentes. Aparecieron en el mercado muchas nuevas lentes que incluían las de tipo intercambiable para las cámaras de aquella época.

1947- La cámara Polaroid Land, basada en el sistema fotográfico descubierto por el físico estadounidense Edwin Herbert Land, añadió a la fotografía de aficionados el atractivo de conseguir fotos totalmente reveladas pocos minutos después de haberlas tomado.

1950- En el decenio siguiente los nuevos procedimientos industriales permitieron incrementar enormemente la velocidad y la sensibilidad a la luz de las películas en color y en blanco y negro. La velocidad de estas últimas se elevó desde un máximo de 100 ISO hasta otro teórico de 5.000 ISO, mientras que en las de color se multiplicó por diez. Esta década quedó también marcada por la introducción de dispositivos electrónicos, llamados amplificadores de luz, que intensificaban la luz débil y hacían posible registrar incluso la tenue luz procedente de estrellas muy lejanas. Dichos avances en los dispositivos mecánicos consiguieron elevar sistemáticamente el nivel técnico de la fotografía para aficionados y profesionales.

1960- En la década de 1960 se introdujo la película Itek RS, que permitía utilizar productos químicos más baratos, como el zinc, el sulfuro de cadmio y el óxido de titanio, en lugar de los caros compuestos de plata. La nueva técnica llamada fotopolimerización hizo posible la producción de copias por contacto sobre papel normal no sensibilizado.

Actualmente, la fotografía se ha desarrollado principalmente en tres sectores, al margen de otras consideraciones científicas o técnicas. Por un lado se encuentra el campo del reportaje periodístico gráfico, su finalidad es captar el mundo exterior tal y como aparece ante nuestros ojos, y el de la publicidad. Por otro tenemos la fotografía como manifestación artística, con fines expresivos e interpretativos.

El reportaje comprende la fotografía documental y la de prensa gráfica, y por lo general no se suele manipular. Lo normal es que el reportero gráfico emplee las técnicas y los procesos de revelado necesarios para captar una imagen bajo las condiciones existentes. Aunque este tipo de fotografía suele calificarse de objetiva, siempre hay una persona detrás de la cámara, que inevitablemente selecciona lo que va a captar. Respecto a la finalidad y el uso del reportaje fotográfico, las fotos más reales, y quizás las más imparciales, pueden ser utilizadas como propaganda o con propósitos publicitarios; decisiones que, en la mayoría de los casos, no dependen del propio fotógrafo.

Por el contrario, la fotografía artística es totalmente subjetiva, ya sea manipulada o no. En el primer caso, la luz, el enfoque y el ángulo de la cámara pueden manejarse para alterar la apariencia de la imagen; los procesos de revelado y positivado se modifican en ocasiones para lograr los resultados deseados; y la fotografía es susceptible de combinarse con otros elementos para conseguir una forma de composición artística, o para la experimentación estética.

Nuevos retos se plantean para la fotografía en el siglo XXI con la irrupción de la holografía y la fotografía digital. La búsqueda de nuevos medios para poder servir imágenes tan pronto como fuera posible, se encuentra en la base de la aparición en 1990 de la primera cámara digital. Aunque al principio su precio las hacía inaccesibles para el gran público, hoy en día las cámaras digitales están al alcance de la mayoría, disminuyendo los costos de los materiales y en paulatino aumento de su calidad técnica.

http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_fotograf%C3%ADa

http://es.encarta.msn.com/encyclopedia_961535556/Historia_de_la_fotograf%C3%ADa.html

http://www.cristinaarce.com/historia_fotografia.html

¿Cómo la ciencia nos ha domesticado?

En este caso nos referimos a ciencia en cuanto a la fotografía, siendo esta una herrameinta de gran utilidad en la investigación científica.

Gracias a su utilización a nivel científico se tiene la posibilidad de registrar fenómenos que no pueden ser observados directamente, como por ejemplo los que suceden en tiempos muy cortos (fotografía ultrarrápida), o extremadamente lentos (fotografía de baja velocidad), o los que acaecen a escala microscópica o que afectan a regiones muy vastas de la Tierra o del Espacio (fotografía aérea, orbital, astronómica), o aquellos ligados a radiaciones no visibles al ojo humano, etc.
Entre las más importantes aplicaciones de la fotografía en el campo científico destacan la fotografía ultrarrápida y estroboscópica, la fotografía estereoscópica, la fotografía infrarroja y ultravioleta, la fotografía aérea y orbital o la fotografía astronómica.

De esta manera vemos cómo la fotografìa nos permite conocer y hacer evidente cosas imperceptibles a simple vista.

Por otro lado, la ciencia nos crea nuevas necesidades que poco a poco nos generan cierta dependencia; es asi cómo la fotogafía surge por una necesidad de conocer lo desconocido, sin embargo se llega a un punto, en donde la fotografía deja a un aldo su uso científico, y comienza a utilizarse cómo instrumento de publicidad, en donde los medios de comunicación se encargan de manipular las fotografias y volver la vida privada de las personas un factor público, afectando la imagen y alterando la vida delas personas.

La ciencia a automatizado el hogar es decir a facilitado algunas labores mediante el uso de aparatos destinados a hacer más fáciles algunos trabajos hogareñas y ahorrar esfuerzos y, sobre todo, tiempo, en beneficio del supuesto incremento de la calidad de vida.

Desntro de esto cabe decir que la fotografía nos a creado la necesidad de tener una foto (imagen)para mantener un recuerdo vivo del pasado, generando asì un apego y dependencia progresiva a las cosas materiales.